Le producteur et auteur-compositeur Brian Howes utilise les interfaces Focusrite
Si jamais Brian Howes en avait assez de composer des tubes, il pourrait descendre le chemin qui part de son studio à domicile, sur l’île de Vancouver, et aller pêcher du saumon. Mais vu que ses talents sont toujours très recherchés, les saumons ne risquent pas d’être menacés avant un certain temps. Originaire de Vancouver et nominé aux GRAMMY® Awards, il a remporté des prix BMI, SOCAN, Juno et Dove. Son parcours professionnel comprend la production de l’album multi-platine de Nickelback , *Here And Now*, notamment les singles « Trying Not To Love You » et « Lullaby » ; la co-écriture de tubes de Daughtry, dont « Over You » et « What I Want », tirés de son premier album multi-platine ; la co-écriture et la production du single numéro un de Hinder, « Lips Of An Angel » ; la co-écriture et la production des sept albums du groupe pop/rock canadien Hedley, qui lui ont valu plusieurs victoires aux Juno Awards dans les catégories « Producteur de l’année » et « Meilleur album pop » ; ainsi que d’autres projets avec Boys Like Girls, Taylor Swift, Mother Mother, Chris Cornell et bien d’autres encore.
Les tons terreux et la lumière naturelle du studio de Howes — conçu par Ron « Obvious » Vermeulen, dont les créations pour des studios privés tels que « The Warehouse » de Bryan Adams et les « Armoury Studios » de Jim Vallance ont fait de lui une légende de l’acoustique dans le Nord-Ouest — en font un lieu de travail confortable. Howes le décrit comme « un joli sous-sol, équipé du meilleur matériel au monde ! » Mais c’est aussi un environnement simple et optimisé, grâce à un assortiment d’interfaces Focusrite qui y sont installées. Un Pro Tools | HD à 64 entrées/64 sorties et deux Red 16Line constituent l’interface principale du studio. Une ISA 828 MkII intègre huit des préamplis micro classiques — équipés de transformateurs Lundahl LL1538 sur chaque entrée — qui ont fait de Howes un inconditionnel de la marque Focusrite. Un RedNet A16R MkII , une interface d’E/S analogique à 16 canaux, sert de plaque tournante pour une future extension du réseau Dante® au sein du studio, grâce au câblage prévu et fourni par le concepteur. Focusrite offre à Howes à la fois une connectivité réseau fiable au sein de l’infrastructure du chemin du signal du studio et une sonorité classique pour chaque entrée micro.
« Les produits Focusrite sont très faciles à utiliser », explique Howes, qui a joué au sein du groupe Young Guns, basé en Colombie-Britannique ; il a ensuite été le leader du groupe DDT, qui mêlait punk, ska et rap ; puis il a fondé le groupe de rock alternatif Closure en 2002 avant de se consacrer à plein temps à la production musicale. « J’ai tendance à être un producteur qui voit les choses dans leur globalité. J’écoute la chanson et l’artiste. Je comprends les bases de la technologie, mais mon approche repose davantage sur le feeling, l’ambiance et le son que sur la prouesse technique. Je travaille avec un excellent ingénieur, Karl Dicaire, qui s’occupe des aspects techniques, ce qui me permet de me concentrer sur les éléments créatifs. Ce que j’adore, c’est écouter la musique via les convertisseurs Focusrite. Ils fonctionnent à merveille avec tous les genres musicaux. »
Et c’est à peu près ce qui définit l’œuvre musicale de Howes : parmi les projets récents pour lesquels les appareils Focusrite ont été utilisés dans son studio, on peut citer le groupe de rock floridien Fame On Fire ; le mélange brut de country mid-tempo, de folk et de rock sudiste sans fioritures de Pecos & The Rooftops ; ainsi que le groupe de rock chrétien Skillet, nominé aux Grammy Awards. « Je travaille sur des projets allant du rock à la pop, en passant par la country et le hip-hop, et je dispose d’un équipement varié qui m’aide à y parvenir », explique-t-il. « Mais les appareils Focusrite constituent l’un des éléments phares qui reviennent systématiquement dans tous ces projets, et ce sera également le cas à l’avenir, grâce à la connectivité Dante offerte par l’A16R. Le matériel Focusrite fait toute la différence. »
